Orígenes del video.

Los orígenes del video surgen a partir de la experimentación con las manifestaciones electrónicas, llevándolas a una forma de creación artística, experimental, conceptual y de gran carga autobiográfica (usualemtne lo primero que filmaban los artistas al experimentar con este medio era a sí mismos, llevándolos así a mostrar sus pensamientos, estados de ánimo, convicciones, sentido estético, humor, etc). El video, el performance y el happening están estrechamente unidos. Todos estos tienen su origen en las primeras reuniones dadaístas Hay un punto donde todas estas artes se hacen multidisciplinarias, porque se mezclan y dependen unas de otras. El performance y el happening, en tanto que son efímeros, necesitan del video para ser su testigo y mantener en la memoria mediante la documentación todos los actos perecederos. Artistas como Vito Acconci experimentaron con el performance y las letras en museos y galerías para después usar el video como medio de expresión artística.

Vito Acconci- Trademarks 1970 Se me hace muy interesante el punto de vista de Duchamp respecto al happening, cuando dice que éste fue creado para aburrir a la gente, y que la gente va gustosa a sentirse aburrida al observar estos actos improvisados. Esto tiene mucho que ver con una creencia que se generalizó mucho en los años 60´s acerca de que el video era súmamente aburrido,ya que artistas como Andy Warhol,en tanto experimentales, hacían filmes muy largos que duraban varias horas y sin cambios trascendentes. Así, el espectador nunca acababa de verlos. Warhol lo hacía de esta forma para que la gente decidiera el tiempo que necesitaba para analizar el lenguaje del video, siendo ellos los jueces del momento en que querían dejar de verlo, pero la gente simplemente pensaba que un video no podía aguantarse más de 5 o 10 minutos. Andy Warhol tiene una gran influencia de Duchamp y lo dadaístas, ya que éstos intentaban descontextualizar los objetos para que el espectador se preguntara qué es Arte, y cómo el concepto podía darle un significado totalmente diferente a un objeto de la vida cotidiana. Andy Warhol refleja esto en su obra, ya que si viéramos un dibujo de sopa Campbell´s en el supermercado, lo tomaríamos como di fuese una propaganda, pero observado en un museo y multiplicado muchas veces, podemos entenderlo como una reinterpretación (y sátira hasta cierto punto) de la producción masiva y el consumismo,tan característicos de la sociedad Estadounidense. Duchamp y Warhol tienen otra característica en común: los dos buscaban utilizar imágenes y objetos populares para oponerse a la tradición elitista del Arte. Andy Warhol busca lo kitsch en su obra, y lo toma como parte de una cultura digna de alabanza.

El dadaísmo, así como el Pop Art y el minimalismo, dotaron al video de un sentido teórico, que más tarde sirvió para que el video tomara sus propias riendas como un medio de expresión diferenciado de las demás artes, y pudiera crear un lenguaje propio. Este lenguaje, puede diferenciarse del cine porque no necesita ni actores ni diálogos. Es mucho más libre, el video expresa sentimientos, conceptos, pasiones, y tiene un sentido muy autobiográfico, tal vez por el hecho de que el video funcione como un espejo, en el que el artista puede ser a la vez ejecutante y espectador. La característica autobiográfica del video me parece muy persistente en la obra de Bill Viola. Encontré fascinantes sus videos, ya que en The Reflecting Pool, logra hacer que la imagen se separe en dos partes y dé la impresión de que el hombre se queda congelado en el aire, mientras la piscina sigue moviéndose y sonando. Este video logra un efecto totalmente irreal con elemento muy sencillos y en una época donde la edición de video como hoy la conocemos era impensable. Creo que fue gran precedente en cuestión de edición. Me parece autobiográfico porque en su entrevista, Viola habla de cómo cuando era pequeño se cayó en un gran lago, lo que le pareció una gran experiencia estética. Esto no da una pista del porqué es tan recurrente el uso de agua y personas nadando y descansando en ella a lo largo de sus videos. El segundo video, The Passing, Viola es el protagonista. En él, se muestran muchos episodios de su vida, alterados en el tiempo, algunos eternizados y otros acelerados, lo que le lleva a crear una fluidez impresionante donde los cambios de imagen crean una narrativa propia totalmente poética. Este video también muestra muchos contrastes unidos por pequeños detalles, desde el nacimiento de su hijo hasta la muerte de su madre, pasando por eventos y lugares comunes a estas dos experiencias, que a mi parecer, le dan el toque justo entre bello y bizarro.